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Apr 26, 2023

Recensione del Padiglione Serpentine 2023

French-Lebanese architect Lina Ghotmeh has unveiled her festive big top. And

L'architetto franco-libanese Lina Ghotmeh ha svelato il suo tendone festivo. E questa sinfonia di legno è un posto incantevole in cui mangiare e pensare al cibo, se riesci a trascurare la goffa sensazione di una confezione piatta

Lunghe costole di legno si aprono a ventaglio dal centro del tetto del padiglione Serpentine di quest'anno, come le lamelle di un gigantesco fungo portobello. Sotto il baldacchino basso, tavoli e sgabelli di quercia rossastra sono disposti in un cerchio epocale, come in attesa di un incontro importante, come una camera del consiglio pronta a ospitare una grande assemblea fungina.

"Volevamo essere in armonia con il parco", afferma Lina Ghotmeh, l'architetto franco-libanese del padiglione di quest'anno ai Kensington Gardens, a Londra. "Ho iniziato osservando i cerchi tracciati dalle chiome degli alberi e ho arretrato la struttura per evitare le loro radici, rendendola il meno invasiva possibile nell'ambiente circostante."

Dopo l'imponente cilindro nero dell'anno scorso di Theaster Gates, che incombeva come un gasometro, la struttura di quest'anno è uno dei padiglioni più modesti e bassi del programma finora, progettato pensando soprattutto a un'impronta di carbonio minima. Quasi tutto ciò che vedi è legno. Un colonnato di sottili colonne di abete rosso lamellare circonda il perimetro, ricordando il palco di un parco o la giostra di una fiera. Le travi in ​​legno lamellare sostengono un tetto in compensato piegato, fresato ai bordi per farlo sembrare sottile come un cartone. Pannelli di compensato traforato avvolgono le pareti, mentre assi macchiate di rosso intenso ricoprono il pavimento. È una sinfonia di legno, una bioedilizia sostenibile, dice Ghotmeh, per ricordare "le tante vite che sbocciano sotto i nostri piedi".

Dal punto di vista aereo di un drone, è uno spettacolo elegante. Galleggia come un parasole di carta, spiegato in una radura tra gli alberi, il suo tetto a zigzag nettamente piegato lo fa sembrare come se potesse essere ripiegato e portato via da un momento all'altro. Evoca tutte le metafore delle foglie di palma e delle strutture degli alberi che Ghotmeh ama raggiungere, con le vibrazioni extra di festa di un ombrello da cocktail.

Ma, quando un visitatore si avvicina da terra, piuttosto che in elicottero, la prima impressione è deludente. Laddove Ghotmeh aveva immaginato pareti di vetro trasparenti, in modo che la struttura potesse essere vista come uno scheletro esile e ragno, ora si trovano i pannelli di compensato, tagliati a CNC con motivi floreali astratti (una modifica apportata sia per motivi di carbonio che di costi). Purtroppo danno all'edificio l'aspetto di un goffo mobile smontabile, con lo stile lezioso di qualcosa che potresti trovare su Etsy. Il motivo slanciato ricorda le balaustre pacchiane del tipo usato per rallegrare i balconi dei condomini di nuova costruzione, o un divisorio in un grazioso Airbnb.

Una volta dentro, per fortuna, l'effetto è meno invadente. L'andamento drammatico del soffitto prende il sopravvento e il traforo sfuma sullo sfondo, mescolandosi con gli alberi all'esterno. Le nervature radiali del tetto e la geometria dei tavoli, che si tuffano dentro e fuori come distorti dalla forza delle pareti smerlate, impongono all'azione una sorta di forza gravitazionale, come se tutto venisse risucchiato verso l'oculo centrale (dove, a differenza dello scorso anno, un ombrello di stoffa bianca ripara dalla pioggia). È un palcoscenico adeguatamente teatrale, un tendone festoso per il tipo di incontri, eventi e dibattiti che Ghotmeh spera si svolgano qui.

Intitolato À Table, in onore dell'invito francese a sedersi insieme per mangiare, il padiglione è in parte pensato attorno al cibo e all'idea di condividere un pasto insieme. Per la prima volta si presenta completo di un menù influenzato dall'architetto (in collaborazione con Benugo). Saranno presenti "prodotti di provenienza locale con un tocco mediterraneo", progettati per incoraggiare i visitatori a pensare a come consumano, sia cibo che risorse materiali.

Nonostante tutti i discorsi sulla sostenibilità, la pratica di costruire ogni anno una struttura temporanea sostanziale solleva ancora interrogativi, non ultimo su cosa accadrà a queste cose dopo la fine delle feste estive. Alcune strutture hanno trovato utili aldilà. Il primo padiglione, progettato nel 2000 dalla defunta Zaha Hadid, è attualmente in pensione in un parco a tema della Cornovaglia, dove funge da tendone per le feste dei bambini. Altri sono emigrati in vigneti e boutique hotel nel sud della Francia, o adornano giardini privati, ma la maggior parte rimane nei depositi, in attesa della ricostruzione promessa dai proprietari milionari.